Titanio, Curve, Riflessi e Identità: Bilbao

Se c’era un luogo che non riuscivo ad immaginare, quello è Bilbao. Eppure la mia voglia di viaggio in Spagna di traduceva in realtà proprio nel desiderio immenso di vedere quella città basca. Ne avevo lette di cose su quella città e c’era stato anche chi me ne parlò ampiamente. Era un collega apertamente appassionato di Euskal Herria e molto informato su tutto ciò che accadeva in terra Basca.Ricordo che mi colpì moltissimo quando mi raccontò del tempo che cambia in continuazione. “Siamo in Spagna“, dissi dentro me, “mica in Inghilterra?” Lo capii da sola il mio errore quando posai i miei sandali in quel di Bilbao, anni fa. Capii la bellezza della Spagna Atlantica e la totale diversità dal resto della nazione. In primis e molto banalmente, a riguardo di meteo e clima. Per me Bilbao significava Guggenheim e tutto il resto era da scoprire.

I musei di arte contemporanea sono sempre una sfida per me. Ci sono molte cose, soprattutto installazioni, che non riescono ad impressionarmi ma altre che mi portano letteralmente via al pari dell’Altare di Pergamo al Deutsches Museum. Andare a farsi un giro al Guggenheim di Bilbao è un’esperienza completa che comincia dal parcheggio e passa poi al fatto di attraversare il parco che lo circonda che è in perfetta armonia con quel gigante di titanio che è la costruzione del museo. In effetti, prima di entrare, ci misi un bel po’. Ero rapita dal riflesso del sole su quelle curve di perfezione assoluta. Per la prima volta mi sono trovata a guardare la realtà dalla parte della linea anziché della curva Mi spiego meglio. Parlando per valori assoluti i maschietti sono linee. I loro corpi curvano poco, anche quando c’è un po’ di pancia.

Le donne, in perfetta antitesi, sono linee curve. La nostra carne si plasma su forme completamente diverse. Nell’osservare il Guggenheim da fuori io mi sono sentita un po’ come se avessi occhi maschili. Per la prima volta. E’ una sensazione strana che probabilmente sto spiegando in un modo troppo poco chiaro. Ma mi perdevo nella sinuosità di quelle forme piegate allo spazio di cui fanno parte. Mi esaltavo nel godere dei riflessi della luce e pensavo a come ci sarebbe stata bene una mano su quei fianchi di titanio.

Non so se Frank Gehry abbia voluto dare anche un’ interpretazione così freudiana al suo edificio … ma io l’ho vissuto in quel modo. E me ne sono sentita immensamente coinvolta. All’entrata vissi una bella sorpresa: le audioguide erano super economiche e praticamnete già comprese nel biglietto d’ingresso (il biglietto è di 16€). Spesso si sottovaluta l’importanza di una audioguida dentro i musei di arte contemporanea ma l’uso di essa (o il non-uso) possono trasformare la vostra esperienza in modo totale. Per me fu fondamentale e mi innamorai, anche grazie alla spiegazione, de La materia del tiempo di Richard Serra. Nel trovarmi in mezzo quei giganti ossidati mi sentii come una contemporanea bimba in mezzo ad un bosco toltamente sconosciuto. Giravo tra le forme di quel mostro esposto (nel senso buono) e mi piaceva la grande sensazione di smarrimento che provavo dentro al cuore. Anni dopo l’avrei chiamata perditudine.

Quel museo per me fu la porta d’ingresso in  una città che, nelle ore successive, mi avrebbe stupito. E non poco. Fu la porta d’ingresso ad una Spagna che non è Spagna. Ad un punto del mondo che davvero non riuscivo a comporre nella mia mente. Bilbao mi portò arte, stupore, punti di vista diversi, la ikurrina su ogni pennone, la polizia tranquilla, sidro e chorizo e l’essenza stessa del popolo basco. Una parte importante di quell’essenza si chiama Aste Nagusia.